Специальность моя трудно произносима даже для рядового американца (Entrepreneurial Management), а данный конкретный класс (предмет) называется Family Business Management. Рассказывают там, как не трудно догадаться, о трудностях ведения семейного подряда. И о том, как это трудно – трудится на благо семьи. Дополнительный юмор заключается в том, что профессор имеет крепкие итальянские корни, поэтому когда в процессе обсуждения всплывают выражения типа consigliere или la familia – только беспомощно улыбается. Хотя и не отказывается признать что оно в тему.

Не знаю как в других университетах и на других специальностях, а вот нам в этом семестре показали уже целых два фильма (хи, представляю как на специальности Finance, например, крутят Wall Street). Но если второй фильм, Avalon Барри Левинзона, был даже номинирован на Оскар, то первый – The Substance of Fire… Не надо смотреть на рейтинг 5.9 на IMDB, это не поможет. Фильм – жуткий, особенно жуткое в нем то, что там снимается Сара Джессика Паркер. Кстати, для меня стало большим открытием то, что этого фильма нет ни на одном торрент-трекере. Вообще ни на одном. Судя по всему, рейтинг 5.9 фильм набрал только за счет безумных поклонниц миссис Бродерик количеством человек в 150, остальные честно поставили единицу – ничем иным я это объяснить не могу – все-таки на торренты выкладываются в основном те фильмы, которые люди хотят смотреть по собственной воле. Отсутствие фильма на торрентах о многом говорит.

Это я к чему все… хотел посмотреть эту самую субстанцию, чтобы не тратить на нее рент диска на нетфликсе, но скачать негде. Жалуюсь вот…

Shaun of the Dead – просто чумовой фильм. Женщина, да еще и плохо проснувшаяся, объявила фильм несусветной тупизной и ушла в другую комнату общаться с родней по телефону. А я наслаждался. Если честно, то Shaun of the Dead – первый фильм про зомби, который я посмотрел. Не считая Left 4 Dead и Left 4 Dead 2, конечно. Признаться, изначально я подозревал что это будет достаточно тоскливый образец британского юмора. Я в британский юмор въезжаю, конечно, но у меня к нему одна единственная претензия: практически каждая британская шутка длится ровно в три раза дольше, чем нужно. Разве что у Монти Пайтонов шутки только в полтора раза длиннее, но пайтоны – это пайтоны, им можно, у них это хорошо получалось. А вот в сериале Little Britain (русскоговорящая публика знает его под названием Наша Раша) не смотря на короткие эпизоды, шутки весьма затянуты, да.

Впрочем, вернемся к Шону и его мертвецам. Фильм порадовал не только правильным подходом к решению проблемы с зомби, но и не затянутыми диалогами и шутками. В целом претензий к фильму нет вообще, так – по мелочи, но я на них стараюсь внимание не заострять. Мне фильм почему-то напомнил другой фильм с британскими корнями – Hitchhiker’s Guide To The Galaxy, только в Shaun of the Dead побольше живого действия. В целом – получил заряд позитива на весь день и по мозгам от Женщины за просмотр и ничем не сдерживаемый ржач над не смешным с ее точки зрения фильмом.

Watchmen – серьезный заезд по мозгам. Не в том смысле, что фильм наполнен смыслом и философией, а в том смысле что я не ожидал того, что увидел. В принципе я в курсе, что фильм снят по комиксу и все такое. Но от комиксовости – в том смысле в котором ее обычно понимают – там разве что вступительные титры. Остальное – намного интереснее и глубже. Сравнивая, например, с двумя вышедшими фильмами про Бэтмена (Batman Begins и The Dark Knight) я бы рискнул сказать, что Watchmen намного глубже и серьезнее. Впрочем, тут и действующих персонажей намного больше на единицу экранного времени, так что и возможностей явно больше.

Я не большой знаток комиксов, однако мне супергерои сильно напомнили сказку совсем из другой оперы. В детстве я сильно зачитывался древнегреческими мифами и вся гоп-компания супергероев мне сильно напомнила тех самых богов-олимпийцев. Те тоже мало чем отличались от простых смертных, разве что не потели. В принципе Comedian – вылитый Арес/Марс, Night Own – Гефест/Вулкан, Ozymandias – Аполлон, захотевший стать Зевсом, Silk Spectre – Геба, а Dr. Manhattan – понятное дело сам Зевс. Впрочем, для Зевса он достаточно отмороженный, так что критика и другие варианты принимаются

В целом фильм, конечно, не для семейного просмотра, но лично я себе присмотрел Watchmen: The Ultimate Cut на Амазоне. Ultimate Cut отличается от режиссерского еще более необрезанным содержанием ПЛЮС тем, что в фильм включен Tales of the Black Freighter. Кстати, на IMDB проскочила информация что эта версия DVD (или Blue-ray, если он вас возбуждает) будет доступна только до июня месяца. Как говорится – highly recommended всем любителям нестандартного кино.

Посмотрели с Женщиной сегодня Up in the Air. Фильм, надо сказать, шикарный, нам весьма понравился. Суть все и так знают – Райан (Джордж Клуни) летает из города в город, чтобы увольнять людей (потому что у их начальства кишка тонка), в одном из перелетов встречает сексапильную Алекс(Вера Фармига) и они со страшной силой друг от друга тащаться. В то же время на его работе начальство, соблазнившись идеей молодой Натали (Анна Кендрик), решает отменить полеты заменив их намного более дешевой процедурой такого же увольнения при помощи веб-камер и интернета.

Я не буду тут распинаться про актеров, все в порядке там и с актерами и актерской игрой. Массу удовольствия принесло то, как именно все сложено в один красивый узор. Нельзя сказать что тут блистает Клуни или Фармига, или, не дай Бог, Анна Кендрик. Весь фильм Up in the Air – правильно сложенная из кусочков мозаика. Сегодня 10 человек в Сент-Луисе, завтра 25 в Сан-Франциско, послезавтра – Майами или Детройт. Каждый день – маленький кусочек мозаики. Герой Клуни обожает перелеты и когда начальство решает “приземлить” его, герою Клуни кажется весь мир начинает рушится.

Мы с Женщиной получили массу удовольствия от фильма. Особенно от эпизодов когда Райан (Клуни) знакомит Алекс (Фармига) с Натали (Анна Кендрик) и весь последующий монолог Натали, и когда Райан объясняет жениху своей сестры почему тот должен женится. Собственно, если перечислять все яркие эпизоды, от которых мы были в восторге – это надо либо пересказать фильм целиком либо всерьез заспойлерить.

Наш вердикт – смотреть обязательно!

О чем речь? Доктор Cal Lightman в исполнении Тима Рота (Tim Roth) – вроде как ученый, в совершенстве постигший дао микроскопических выражений лица и тела (micro-expressions), что позволяет ему сразу определить – лжет ли его собеседник или нет. У него на службе, помимо гигантского количества компьютеров Apple и видеокамер, партнер доктор Gillian Foster (Kelli Williams), Eli Loker (Brendan Hines) и подобранная на задворках аэропорта красавица Ria Torres (Monica Raymund). Вчетвером, при помощи компьютеров Apple, полиции и ФБР, они раскрывают сложные и запутанные преступления, разруливают политические ситуации и дают советы миллиардерам по поводу их невест.

В чем соль? В том, что в отличии сотен других шоу тут показывают как именно Lightman и компания приходят к своим выводам из ситуации, показана именно логика событий и поведение подследственных (на больших мониторах компьютеров фирмы Apple). Разумеется и тут не обходится без роялей в кустах – иначе это был бы учебник, а не шоу, но пока (мы посмотрели первый сезон) все в рамках, рояли выскакивают строго по одному и только в местах крайней необходимости сюжета.

В чем цимус? Во-первых мне это сильно напоминает House M.D., с той разницей, что тут больше политики и бизнеса и меньше непонятных медицинских терминов. Во-вторых, продолжая аналогию с Хаусом, тут есть шанс догадаться что происходит по тем же самым признакам, наблюдениям и видеозаписям на экранах компьютеров фирмы Apple, по которым чуть позже догадаются персонажи шоу. Это, конечно, если не брать в расчет стандартную предсказуемость практически любых 40-минутных эпизодов, не связанных между собой ничем, кроме главных героев. То есть интриги, задачи, которая растягивается на несколько эпизодов подряд, тут пока нет. Ну и в третьих – это как раз тот случай, когда – в отличии от Хауса – почти любой зритель может воскликнуть “И я так могу!” и в какой-то мере будет прав, потому что многие из этих micro-expressions вполне заметны и без видеозаписи – главное это просто успеть обратить на них внимание.

Второго сезона на DVD еще нет – придется добывать из других источников.

Полковник Quaritch (“Драчунский”) спит и видит как бы раздолбать все вокруг к едрене фене и буквально готов яму к месторождению хрендостаниума выкопать бомбами и ракетами. Единственное, что его останавливает – это доктор Grace Augustine (тут и переводить и не нужно, ссылки очевидны). Она не очень любит ребят с пулеметами (и не скрывает этого), зато очень любит во всем поковырятся и посмотреть как оно работает. За это ее очень не любят военные наемники, которые приехали сюда денег заработать.

В этот мексиканский треугольник вкатывается на колясочке Джейк Салли, морпех у которого отнялись ноги (судя по всему – в результате ранения). Его брат-близнец, PhD и вообще умница, должен был вселится в один из аватаров (искусственно выращенных тел синих инопланетян, скрещенных с землянами), но какой-то воришка решил, что деньги в кармане брата важнее его жизни. Поскольку ДНК у братьев крайне схожи, то Джейку предложили место его брата “за рулем” аватара. Правда, будучи морпехом, подчиняется он военным, но работает с учеными, а значит – и те, и другие будут пользоваться всем тем, что он узнает.

Практически все, что можно писать о сюжете дальше будет в том или ином смысле спойлером. У фильма не такой закрученный сюжет, чтобы  с самого начала нельзя было догадаться чем там все закончится. Как говорится – “нот-то всего шесть”. Аватар – классическая сказка, о чем неоднократно говорил и сам Джеймс Камерон. Интересно (по крайней мере – лично мне) не столько то, что именно произойдет в фильме, а то – как именно это произойдет, что при этом будут делать персонажи и как это покажут на большом IMAX экране.

Надо сказать что в моем случае начало фильма было немного подпорчено – примерно на пятнадцатой минуте пропал звук и оператору пришлось запустить фильм сначала. Зато я дважды насладился видом компьютеров будущего с тактильным управлением и прозрачными трехмерными экранами любой кривизны. Фильм был снят по технологии motion capture, когда актеры вроде бы играют сами, но потом с них снимают цифровой слепок и наклеивают на любую понравившуюся поверхность. Например на дерево или на трехметровое синее с хвостом. Разумеется, в 3D снят не весь фильм, я иногда жульничал и снимал очки и было видно как трехмерная сцена переходит в обычную и обратно. Хотя мне кажется эти технологические выбрыки мало кому всерьез интересны. Важно другое – насколько интересно эти технологии позволяют рассказать ту или иную историю. Камерону, сидевшему на сценарии этого фильма почти десять лет, технологии вполне позволили рассказать историю лучше, чем кому бы то ни было до него.

Персонажи в истории вполне статичные и узнаваемые – ученые, головорез-полковник с наемниками, корпоративный начальник, который даже в узком командном пункте находит возможность поиграть в гольф и даже синие аборигены с индейским произношением. Сюжет вполне укладывается в общую канву, за исключением, возможно, пары мелких деталей, которые, наверное, и не заметит никто. Зато есть и любовь, и красивейшие сцены природы Пандоры, и небольшая войнушка в 3D. Вообще есть мнение, что за спецэффекты фильм однозначно выиграет Оскар – просто потому, что во-первых весь фильм это один безостановочный спецэффект, а во-вторых – такой правильной смеси реальных съемок и компьютерной анимации еще не было. Была, конечно, и Матрица, и звери в Chronicles of Riddick, и World of The Rings, и даже Beowulf. Но по динамике, восприятию, грубо говоря – по смешению настоящих и нарисованных картинок ничего похожего не было.

В целом, чтобы составить свое собственное впечатление о фильме – его безусловно надо посмотреть. Судя по отзывам разного рода критиков они фильм либо не смотрели, либо смотрели исключительно по заданию партии – собирая материал на статью о тлетворном влиянии Запада. Понятно, что свинья грязь везде найдет, но фильм-то тут не при чем. Наш совет – смотреть обязательно, лучше всего – в 3D.

Если бы случайно не посмотрел пару месяцев назад кусок из фильма с самым первым диалогом Слевина и Lucy Liu на кухне Ника – этот фильм так и остался бы никогда не отсмотренным. Тем не менее, кусок диалога попался на глаза, фильм был поставлен в очередь и сегодня, благодаря наличию отсутствия жены дома аж до 10 вечера – отсмотрен.

Ну что можно сказать… и тут мысль останавливается. Фильм начинается и развивается весьма живенько. Сначала Брюс Уиллис резво сворачивает голову какому-то рыжему. Потом семью какого-то лузера зверски расстреливают люди с обрезанными головами. Потом голый парень неуловимо похожий на Брэда Питта в молодости, показывает свое хозяйство Люси Лиу под забавные диалоги на кухне (кстати, Lucy Liu в этом фильме пожалуй наиболее яркое пятно). Потом его немножко бьют по лицу и он срочно делает все, что ему говорят. Ну, почти все.

Лично для меня интересный фильм не заканчивается на титрах, мне интересно вспоминать запомнившиеся моменты. К сожалению Lucky Number Slevin не запомнился ничем, кроме уже упомянутых диалогов. Не смотря на наличие Моргана Фримена, сэра Бена Кингсли, Брюса Уиллиса и Люси Лиу, фильм слабоват. Мне думается пинать за это надо режиссера Пола МакКуигана, на счету которого (до фильма Lucky Number Slevin) всего пять картин, впрочем довольно высоко оцениваемых на IMDB.

В целом не жалею что посмотрел, скорее – жалею что фильм не дотянулся до уровня, которого я от него ждал. На троечку с плюсом.

С фильмом He’s Just Not That Into You двоякая ситуация – с одной стороны нет там гениальных режиссерских находок, какой-то особенной актерской игры тоже не наблюдается, а большинство персонажей – вполне себе картонные. С другой стороны – за 2 часа 10 минут рассказать историю 10 человек (плюс дюжина экстра) – тоже сложно, поэтому времени на что-то более рельефное (кроме, разумеется, Scarlett Johansson) времени не остается.

Не знаю будет ли для кого-то спойлером обсуждение всего, что ниже, поэтому снесу все под кат. Хоть я и догадался (как только все действующие лица появились хотя бы по разу) чем все закончится, другим это может показаться не столь очевидно, так что уберу с глаз подальше.

С первого момента было понятно, что главная героиня сделает все идиотские поступки, против которых предупреждают практически любые пособия по знакомствам. Видимо авторы сценария так и поступили, нагуглили какие-то “10 Вещей, Которые Никогда Нельзя Делать При Знакомствах” и заставили главную героиню именно их и сделать. Надо сказать спасибо Джиннифер Гудвин, которая удачно вписалась в персонаж жизнерадостной дурочки. Ну и понятно, что на полное отсутствие сисек должен запасть именно парень, который видит это отсутствие сисек регулярно – хозяин популярного бара.

Аналогично, с первой же минуты было очевидно, что Бен Аффлек, который традиционно играет Бена Аффлека, никуда не денется от Дженнифер Анистон. Которая, как уже можно догадаться, играет Дженнифер Энистон. Которая, в свою очередь, никуда уже не денется из образа постаревшей Рэйчел, у которой отняла Росса более симпатичная и бойкая баба. Кстати, был приятно удивлен наличием в этом фильме Криса Крисстоферсона (отец персонажа Jennifer Aniston), актер в общем-то не из фильмов для девушек.

Дрю Берримор оторвала себе эпизодическую роль работницы рекламного отдела единственной газеты в Балтиморе. Понятно, что будучи продюсером фильма времени на большую роль не остается, да и выглядела она в фильме заметно старше остальных актрис. Это и по внешнему виду можно определить, и по ее монологу про разные технологии общения, которые запутывают ее уже совсем и окончательно. Впрочем, трио её гей-друзей было просто потрясающим, самое забавное это то, что в реальной жизни оно именно так и выглядит. Кстати весь стеб на тему гей-района где Коннолли продает дома и для которого публикует рекламу – чистый Park Slope в Бруклине или Village в Манхеттене, какой там Балтимор. Развязка ситуации точно такая же картонная, но тут уже ничего не сделаешь – продюсер сказала сделать ей хорошо, авторам сценария пришлось прогнутся и сделать ей хорошо.

Но больше всего меня раззадорило трио из Scarlet Johansson, Jennifer Connelly и Bradley Cooper. Каждый из них в результате добивается всего, чего хочет и по собственной глупости теряет это все, хотя в общем-то никто не мешает им пользоваться всем достигнутым. Ну, кроме собственной глупости, конечно. С другой стороны, лично мне, как мужчине, не понятно как можно ужиться с придурочным персонажем Коннелли, если рядом есть сиськи Скарлет Джоханссен. Просто даже если обе фотки рядом поставить – общий объем сисек сразу должен подсказать верный ответ:

Ну и в завершении хочется сказать о женской точке зрения на этот фильм. Поскольку смотреть He’s Just Not That Into You меня повели сразу две женщины, то могу с уверенностью сказать – фильм женщинам нравится. Скажу даже почему – просто потому, что он покрывает довольно широкую аудиторию женщин, которые могут ассоциировать себя с одной или несколькими героинями фильма в какие-то моменты своей жизни. Кто-то сидел и гипнотизировал телефон, кто-то охмурял женатого мужика, кто-то наоборот – пытался сохранить обреченный распасться брак. В целом именно поэтому, чтобы там не говорили пеарасты из ру_кино, фильм женщинам понравится.

Теперь по-порядку.

Во-первых – в фильме должна быть игра актеров. Желательно всех. При этом желательно, чтобы актер имел представление о том, что же именно он играет. За примерами далеко ходить не надо – взять того же Ливанова в экранизации Конан Дойла. Вместо этого вылезший из шкафа педераст Умник невнятно читает текст с телепромтера, Гай Гаал неубедительно орет на Максима, ротмистр Чачу неубедительно орет на всех подряд и плохо следит за личным оружием. Детский утренник. Интересно, режиссер с актерами хоть раз в армии были – ну, чисто так, посмотреть как сержант (ака капрал) командует солдатами, и как разговаривает капитан или подполковник (ака ротмистр) действующих вооруженных сил. Особенно – как он разговаривает во время военной операции.

Во-вторых – в фильме должен быть сюжет. Ну, то есть я – обычный быдлозритель, про книжку ничего не знаю, поэтому почему Максим в фильме ведет себя как дебил – разве что слюни не пускает – понять не могу. Почему он вдруг решил поехать на юг – ему Рада не дала или просто загар обновить? Что он вообще делает на этой планете – от дедушки ныкается, чтобы часы не отобрал? Загадка…

В третьих – в фильме должна быть интрига. Даже не в том смысле, что я не должен знать чем все закончится, а просто – два плохих дяди дружат против хорошего и при этом хотят покусать за попку гламурного мальчика из Москвы, но гламурный мальчик и хороший дядя вдруг – рраз!.. и дадут им просраться. Ничего этого нет, кто-то с кем-то говорит, кто-то кого-то куда-то зачем-то посылает, уследить за всем этим тяжело даже если помнить книгу наизусть.

В четвертых – в фильме должна быть логика. Ну то есть если ротмистр Чачу уже хотел отстрелить Максиму голову 45 минут экранного времени назад, то почему он (в очередной раз, кстати, нудным и тянущимся голосом) командует “брать живьем” – не понятно. Аналогично если уж выродки так часто взрывают башни, то с чего бы еще одной взорванной башне стать поводом к ядерной войне?

В пятых – в фильме должна быть мотивация, хотя бы основных персонажей. Почему Максим говорит про передатчик только с Галой? Нет, ну лично мне понятно, что он хочет её сисек (не плохие сиськи, кстати), но в целом как-то не убеждает. Особенно сильно не убеждает как персонажи употребляют слово “массаракш” – оно лишнее и это очень хорошо чувствуется. Вот не вижу я почему Гай приводит Максима в Гвардию, не вижу почему на допросе выродки ненавидят допрашивающих их чиновников, не вижу что дает пытка паром (или что там с Вепрем в мешке делали).

Ну и на последок – гениальная находка режиссера Бондарчука, настолько вжившегося в образ государственного педераста, что первая серия фильма заканчивается возней двух полуголых мужиков на крыше розового танка, уезжающего в закат под мерные взмахи крыльев сотен ветряков (кстати, какие ветряки? откуда они? кто их поставил посреди радиоактивной пустыни и кто их там использует?). Товарищи, уверенно говорю – все геи планеты должны поставить Бондарчуку памятник, еще при жизни.

Не смотря на героические поступки главного героя и щедрое посыпание трупами сюжетной линии в целом фильм не впечатлил. Создалось ощущение, что режиссер с оператором никак не могли договорится что именно им нужно снимать.

Сюжет, понятное дело, на злобу дня. Картонных злодеев, которые хотели бы захватить власть над всем миром заменили вполне расчетливые и циничные бизнесмены – банкиры, геологи и прочее. Вместо традиционного дорогущего Астон-Мартина в самом начале Бонд благополучно превращает в металлолом Альфу-Ромео, а все остальное время колесит на Land Rover или другой какой продукции фирмы Форд.

Второй фильм Бондианы не поразил ровным счетом ничем. Новый стиль я уже видел в первом фильме, мне понравилось, но новый фильм обязывает к чему-то новому. Вообще, новый стиль бондианы (как уже прояснилось из двух фильмов пока что трилогии) совершенно не похож на старый. Новый Бонд пьет совершенно невменяемые коктейли и (что самое ужасное) практически не спит со своими девушками. Хотя, что касается Ольги Куриленко, то тут я его поддерживаю, Gemma Arterton в этом плане намного симпатичнее. Собственно, Крейгу очень подходит новый образ Бонда (или Крейг подходит к этому образу).

Разумеется – ни action-составляющая (погони, перестрелки), ни Bond-girls никуда в новом стиле не делись, просто если раньше Бонд был еще одной разновидностью комикса, этаким картонным героем, то теперь у него появились вполне человеческие и вполне личные черты. И не смотря на то, что новый Бонд – почти исключительно человек действия, немного рефлексии ему не повредило. Смещение юмора в сторону здорового цинизма тоже довольно неплохо сказалось на результате.

Хотя, повторюсь – фильм можно было сделать и лучше. Лично я не в восторге. Жду третьего фильма, посмотрим что получится.

Поскольку работать дома – удовольствие еще то, а молока за вредность выдать мне не успели, то решил, что у меня в офисе (ну, где я дома работаю) будет такой, типа, бонус – всем, кто сегодня работал дома показывают кино по окончании рабочего дня. Поскольку у меня дома работаю из дому только я, то кину смотрю в гордом одиночестве. Женщина в это время еще на работе и не отвлекает на всякое. Коллеги – те вообще в офисе, наслаждаются лицезрением вышестоящего начальства в качестве легкого ослабляющего, чтобы очищать желудок. Довольны в целом все.

Вчера показывали все три серии кины про Борна. Ну, там где он сначала подбирает цыганку, трахает ей мозги, которые во второй серии сразу вышибают (что логично, потому что актриса Franka Potente во-первых абсолютно без сисек, а во-вторых совсем не похожа на голливудскую красавицу). А потом оказывается, что другая, тетка, которая была совсем не при чем – очень даже при чем, и Борн начинает трахать мозги ей. Не отказывая себе, впрочем, в отсутствии хоть какого-нибудь вкуса, бо Julia Stiles лишена даже того европейско-германского шарма, который был у Франки. Не говоря уже об очередном отсутствии сисек.

Впрочем кино про Борна в целом привлекает не женщинами, а динамикой – мордобой, стрельба, погони. Если бы не совершенно идиотский финал второго фильма – вполне съедобное варево.

Сегодня, по причине отсутствия работы, кино показывали днем. А, стало быть, появилось время вечером расписать все прелести просмотренных фильмов. Давно собирался посмотреть Blade: Trinity, но руки никак не доходили. Сегодня дошли, о чем я и спешу с радостью сообщить. Посмотрел Blade: Trinity.

Сразу скажу – я не ф0нат комиксов, хренаксов и прочих Х-менов. Есть фильмы хорошие – например Heat или там, Usual Suspects. Есть такие, что не жалеешь что посмотрел – например Constantine или X-Men или даже Devil Wears Prada. Есть фильмы на один раз, вроде Wanted или Kate and Leopold. А есть трилогия про Blade…

В первом фильме была одна мысль. Я ее не помню, но помню что она была и фильм казался заслуживающим просмотра. Во втором фильме про Блейда все было как в первом, за исключением мысли – ее решили не использовать. В третьем фильме решили не использовать вообще ничего – ни сюжета, ни актерской игры, ни мысли при просмотре обнаружить не удалось. Снайпс ходит туда-сюда поправляя кожанный сюртучок и пару раз скалится. Jessica Biel сама по себе выглядит довольно привлекательно, так что хоть в ее героине не было ни грамма сексапильности – не ее вина. Отрицательный герой, который по традиции должен быть милашка и чуть ли не симпатичнее положительного героя – тоже говно. К тому же раздвигающиеся в разные стороны челюсты на Хищнике смотрелись значительно лучше.

Понятное дело, что в целом фильм – говно. Но особенно порадовали комментарии на IMDB. Про Дракулу пишут:

he looks like he stepped out of a Calvin Klein perfume advert. There is a two minute section where the movie morphs into a bad music video with Dracula strutting around in the city to bad hip hop music

we have the ultimate bad guy, Drake, who isn’t remotely imposing, let alone terrifying

And as for that Dracula, he must be the most well-fed of his kind in screen history…

I could have forgiven that if they hadn’t picked a chunky non charismatic bouncer with a no. 2 shaven head?

Про Блейда пишут:

I’m surprised that Blade didn’t have nipples on his costume with the immediate decay of the quality of the franchise

he still tries to be too witty, too much of a drill instructor and he can barely relate to the new appendage to the vampire slaying team

Snipes looks embarrassed here

in comparison to the rest of the cast, he looks like Peter O’Toole doing a community theatre workshop

Ну и на последок могу сообщить, что был очень разочарован тем фактом, что в свое время приобрел супер-дупер Unrated Edition этого фильма. Лучше бы книжку лишнюю купил…